Jordan De La Sierra

Průkopník ambientní hudby, skladatel a klavírista

Klavírista, zpěvák a postminimalistický skladatel Jordan De La Sierra (jeho rodné jméno je Jordan Stenberg) se narodil v roce 1947 a patří k průkopníkům new age music, ačkoli jeho tvorba tomuto žánru předcházela. De La Sierra se narodil v kalifornském San Joaquin Valley a jeho dětství bylo dobře prožité. Nejenže se věnoval hudbě - s tréninkem v klasických pěveckých a klavírních tradicích -, ale byl také vášnivým hráčem basketbalu a divákem filmů. V patnácti letech nahrál se svou tehdejší popovou skupinou první singl "The Voice in the Wind" b/w "Every Time It Rains" pro hollywoodskou značku Joli. V sedmnácti letech De La Sierra poprvé vystoupil na klasickém pěveckém recitálu ve čtyřech jazycích - angličtině, španělštině, němčině a italštině - a získal plné stipendium na konzervatoři v San Francisku. Během studia studoval nejen kánon, ale i díla experimentátorů, jako byli Erik Satie (jehož tvorba ho ovlivnila na celý život), John Cage, Earle Brown, Morton Feldman a Robert Ashley, a jejich díla uváděl v různých studentských souborech a začal zkoumat svébytný styl písňových forem, který mu posloužil v pozdější kariéře. Po ukončení studia založil De La Sierra s volnou skupinou spolupracovníků v opuštěném skladišti v sanfranciské čtvrti Mission Project Artaud, kde působili tanečníci, hudebníci a světelná show Daniela Conrada. V roce 1969 se De La Sierra seznámil s Terrym Rileym, který se mu stal nejen učitelem, ale i mentorem. Riley vzal De La Sierru s sebou, když zahájil tříleté studium u hindustánského klasického zpěváka (a učitele tradice Kirana Gharana) Pandita Prana Natha, který se zasloužil o rozvoj koncepce spravedlivé intonace na Západě, jež ovlivnila Rileyho a LaMonte Younga. Přímým výsledkem tohoto studia byla De La Sierrova první LP skladba Music in Bong. Jedna z jejích částí, "Seahorse Butterfly Cuckoo Bee Swan Zebra Owl", zazněla v roce 1972 v sanfranciské rozhlasové stanici KPFA. V roce 1975 se De La Sierra objevil v KPFA během vysílání pořadu Stephena Hilla Hearts of Space a požádal o možnost vystoupit v jeho průběhu. Hill byl s jeho tvorbou obeznámen a dovolil mu to. Gymnosféra: Gymnosféra: Píseň o růži Skladatelovo mistrovské dílo Gymnosféra: Píseň růže bylo nahráno v malém studiu v San Franciscu, kde Hill působil jako producent. Po dokončení pětiapůlhodinového živého nahrávání byly pásky převezeny do proslulé městské katedrály Grace, kde se přehrávaly na pozadí obřích zdí kostela a malý tým nahrávacích techniků zachycoval přirozeně se odrážející ozvěny. Dvojalbum - s podrobným bookletem plným kreseb a postřehů inspirovaných Indií - vyšlo v roce 1977 na nezávislém labelu Unity. De La Sierra si od minimalismu odpočinul a stal se zpěvákem a skladatelem, nakonec v letech 1980-1984 vedl kapelu Jemstone Band. Ke svému jedinečnému postklasickému kompozičnímu stylu se vrátil na formálně new age albu Valentine Eleven, vydaném v roce 1988 u Global Pacific, právě v době, kdy se žánr new age začal komerčně prosazovat. Třetí album Nature House natočil pro tuto značku v roce 1990, ale kvůli finančním problémům, které vyústily v její zánik, bylo odloženo. De La Sierra také spolupracoval s Mickey Hartem z Grateful Dead na albu Diga Rhythm Band v roce 1974. V roce 2014 vydala skupina Numero znovu deluxe verzi alba Gymnosphere: Song of the Rose, in collaboration with the composer and Hill. Kromě remasterované hudby byla v novém vydání obnovena i původní De La Sierrova výtvarná podoba. Životopis umělce: Thom Jurek